返場節目，不同於正式演出中的約定俗成，這裏面是可以隨心所欲的去表演的。

雖說這其中也夾雜着一些演員的基本功和技巧，可比起正式的演出，還是有着非常大的發揮空間。

郭德剛和於遷對於這種場面，早就是見怪不怪了。

兩人甚至可以因為現場發生的一件事情，直接改編成他們需要的包袱笑料。

這樣的能力，放眼整個相聲界，只怕也是無出其右的。

在返場階段，郭德剛也是徹底釋放了天性，說了很多帶有顏色的段子。

台下的觀眾對此非但沒有反感，反而一個比一個興奮。

相聲最早的起源，就是地攤文化。

甚至郭德剛早年，也經歷過在天橋拉客人看演出。

為了能夠留住客人，也為了他們能夠願意給賞錢。

演員只能使出渾身解數。

如今近乎失傳的白沙撒字，就是相聲演員吸引顧客的一種手段。

隨着時間的推移，這樣的方式有些過於複雜，逐漸便演變成了一些段子。

天朝人自古就有一種從眾心理。

誰家有個什麼事，大家都願意去看看，去聽聽。

相聲演員便是抓住了這個心思，說起了一些家長里短的磕。

用一些帶有顏色的段子，留住好事的老百姓，然後讓他們觀看自己的表演。

只是伴隨着時代的進步，相聲表演也從地毯文化完成了到劇場的蛻變。

之前那些太過三俗的表演形式，也就不再試用當前的表演了。

可相聲的出身如此，若是都將這種表演形式除去，它也就不再是所謂的相聲了。

為了中和其中的關係，郭德剛提出了全新的表演理念——雅俗共賞！

他們的表演對象依舊是群眾，搞形式主義，玩假大空那一套沒用。

觀眾是自願花錢來聽相聲的。

真要說有這麼一回糊弄觀眾，得雲社也就離關門不遠了。

只是順應時代也是相聲的根基，用更文明的語言去描述作品，是每一名相聲演員應盡的義務。

兩相綜合下，雅俗共賞的表演理念，就是最好的選擇！

郭德剛和於遷表演了幾個段子後，還不忘問問觀眾們的意見。

「今天很開心大家能陪我們一起跨年，我們也就賣賣力氣，不管是一點還是兩點，只要你們願意，我們就繼續往下說著！」

好！

郭德剛的這句話，讓觀眾們非常滿足。

很多劇場的返場，實際上就是那麼回事。

三言兩語就結束了，更像是個總結性發言。

可得雲社的不同。

他們是真的在表演，真的在用心逗笑觀眾。

就沖真誠這一點，這次的票錢就花的不冤！

「今天后台也來了不少演員，老是我們兩個說也沒什麼意思，接下來大家提要求，你們想看誰表演，咱們就把誰給叫上來！」

郭德剛將選擇的權利交給了觀眾，同時也在考量接下來一年要捧的對象。

小紅靠捧，大紅靠命！

而這個命，實際上就是觀眾緣。

誰更有觀眾緣，誰的發展空間就會更大。

「李雲澤！」

「李雲澤！」

「李雲澤！」

出乎郭德剛的預料，台下的觀眾竟